Adaptación de la novela del mismo título de Henry James, llevabada a cabo por la irregular directora neozelandesa Jane Campion (El Piano) en 1996, con un reparto de lujo, donde destacan John Malkovich, Nicole Kidman y Barbara Hershey, la cual fue nominada al Oscar por interpretar a la pérfida y malvada Madame Serena. Cuenta la historia de una joven y rica mujer que tras enviudar, es convencida por una amiga para que viaje de Estados Unidos a Europa, para conocer y vivir nuevas experiencias. Fantásticamente fotografiada por Stuart Dryburgh (El Piano, Lone Star o The Painted Veil) con una magnifica dirección artística y vestuario, candidato este último al Oscar, y una espectacular banda sonora, compuesta por el polaco Wojciech Kilar (Bram´s Stoker Dracula, El pianista o Pan Tadeusz).
La música es una de las obras mas redondas del compositor, con un grandioso tema principal.
Dramática, romántica y melancólica, Kilar se aleja de los tonos oscuros que le caracterizan, componiendo un bello repertorio de melodias, donde destacan, Prologe, el tema Flowers of Firenze y A Certain Light. Una joya y una de mis bandas sonoras favoritas.
Black Beauty, es un film familiar, que cuenta las aventuras de un bello caballo negro, durante los 20 años siguientes a su nacimiento en la Inglaterra del Siglo XIX. Dirigida en 1994, por Caroline Thompson, guionista de Tim Burton en alguna de sus películas mas emblemáticas: Eduardo Manostijeras, Pesadilla antes de Navidad o La novia Cadáver. Sobresale por la excelente fotografía de Alex Thompson (Excalibur, Legend o Labyrinth) y por la excelente banda sonora compuesta por Danny Elfman, donde se aleja de sus melodías más características de tono fantástico, centrándose más en el entorno donde transcurre la historia con agradables y emotivas melodías con toques de música celta. En general muy bonito y relajado.
El CD original, es casi una pieza de coleccionista, llegando a costar cerca de100 euros.
El recientemente fallecido compositor norteamericano Basil Poledouirs,
creador entre otras de la música de Conan The Barbarian, Robocop, The Hunt
for Red October o Farewell to the king, compuso en 1998, el score de la
adaptación de la famosa novela de Victor Hugo "Los Miserables".
Dirigida por el danés Billie August (Pelle el Conquistador, La casa
de los Espíritus) e interpretada por Liam Neeson, Geoffrey Rush y Uma
Thurman, fue un relativo fracaso comercial, dado el nivel de producción que
llevaba a sus espaldas.
La banda sonora no es, ni mucho menos, de las más conocidas del compositor,
pero es una de sus grandes obras maestras, gran orquestación, música épica y dramática,
pero a la vez muy equilibrada. Una pasada.
No es una banda sonora, pero la música no deja de sonar, el compositor es Michael Giacchino, autor ganador del Oscar por la música de Up, y compositor entre otras de Super 8 y John Carter. Este cortometraje de animación, se estrenó con la última película de Disney/Pixar, Brave, y es una maravilla. Espero que quien no lo haya visto, disfrute.
En 1995, el malogrado compositor Michael Kamen, compuso la que para mí, es quizás su obra maestra ("Band of Brothers" le sigue muy de cerca), "Mr.Holland´s Opus", película que cuenta la historia de un profesor de música, y de la influencia que tiene en los alumnos en sus más de 30 años de carrera. Durante este tiempo, tiene un hijo sordo, y va desarrollando la composición de una gran sinfonía; melodrama interpretado por Richard Dreyfuss, nominado al Oscar por esta película, con un final muy lacrimógeno, sobre todo para quien le guste la música. Fue un gran éxito en su año.
La banda sonora sobresale por dos temazos, en los que gira todo el score, el maravilloso "An American Symphony" y el precioso "Cole's Tune". Todo un discazo.
El sonido de este tema es bastante malo, pero se puede escuchar.
Película dirigida por Jeannot Szwarc en el año 1980, y protagonizada por el desaparecido Christopher Reeve y por Jane Seymour; cuenta la historia de un escritor que recibe un regalo en forma de reloj de una anciana que posteriormente fallece. Un día el escritor descubre una foto de una joven y hermosa actriz que resulta ser la anciana que le había regalado el reloj, enamorándose locamente de la joven. A raíz de esto, un amigo psiquiatra le convence para hacer auto hipnosis y gracias a ella viaja en el tiempo donde mantiene un romance con la joven actriz; vamos, un melodramón con tintes fantásticos, que fue vapuleado por la crítica de la época, pero que con el tiempo se ha generado cierto culto a su alrededor, entre otras cosas por su guionista, nada más y nada menos, que el escritor Richard Matheson y por la hermosísima banda sonora compuesta por el inglés John Barry, que con esta película compuso una de sus obras cumbres.
Música romántica, con tintes dramáticos en la que sobresale el tema principal, inspirado en la "Rhapsody on a Theme of Paganini" de Rachmaninov, que también suena en la película. Os dejo una pequeña suite.
Una pasada.
Moderna adaptación de la clásica novela de Charles Dickens, llevada a cabo por el mexicano Alfonso Cuarón en 1998, con un reparto encabezado por la entonces emergente Gwyneth Paltrow, que interpreta a la "Estella" que vuelve loco al joven y pobre Finn, interpretado por Ethan Hawke, un artista que viaja a Nueva York, impulsado por un desconocido mecenas, para dedicarse a la pintura.
Estéticamente impecable, con fotografía del también mexicano Emmanuel Lubezki (Sleepy Hollow, The Tree of Life), y con una preciosa banda sonora compuesta por el escocés Patrick Doyle, compositor entre otras, de las obras maestras Henry V, Indochina, Carlito´s Way, Frankenstein, o Brave, la más reciente película de animación de PIXAR;
Great Expectations es una obra que gira en torno al tema de Estella, muy bello y sencillo, tocado con guitarra, y acompañado con coros en el mejor tema de todo el score, "Kissing in the Rain". Una pequeña obra maestra.
